La Cúpula del Vampiro.

La Cúpula del Vampiro.

El oscuro corazón de la sombría Tijuana.

por Alvaro Murciélago.

Enclavado entre las calles 2da  y 3ra del centro de la ciudad, en un legendario callejón conocido por sus terrorfíficas leyendas, se ubica La Cúpula del Vampiro. Mural minimalista y sobrio que muestra personajes como la legendaria Nailea Nurmi en su rol de Vampira, y al oscuro Germán Robles en su inmortal rol del Conde de Lavud, para la cinta El Vampiro deja en claro que se ha llegado a territorio de las sombras. El interior, lleno de velas e incienso, y con una escasa luz ,da cuenta de un concepto que se ha mantenido hasta el día de hoy: el imaginario romántico de los No Muertos. 

A pesar de su aspecto lúgubre, La Cúpula del Vampiro es todo menos un lugar triste.  Desde su fundación en el verano de 2011, ha servido de foro para la promoción de los diversos géneros que integran la escena subterránea oscura: Gothic Rock, Deathrock, Industrial, Psychobilly, Metal e incluso proyectos experimentales y alternativos han hecho de éste un espacio para mostrar su propuesta.  Este lugar alberga todas las expresiones alternativas, siendo un foro multicultural y abierto. Bandas como Trapo Dolls, Residual Dreams, Untoward Children, The Spiritual Bat, 13th Sky y D-Tox se han presentado en este escenario, promoviendo así un crecimiento notable del género Deathrock en la localidad, sumado a la promoción del club y su apertura a diversos subgéneros oscuros.

Actualmente, el lugar ha sido designado como el representante local del World Goth Day, a celebrarse a finales de Mayo del presenta año. Para esto, La Cúpula del Vampiro prepara un evento multidisciplinario donde se podrán apreciar eventos de Literatura, Pintura, Danza, Fotografía, etc.  Además, se preparan importantes eventos musicales, como lo son las presentaciones de God Destruction, Only Theatre of Pain y Gorgonas en este recinto, el cual, a su vez, se acerca su cuarto aniversario, y eso sin duda es de celebrarse.

Rikk Agnew: Una sombría Leyenda viviente nos visita.

.

Quizá en una ciudad donde la escena Goth- Deathrock apenas se consolida, el nombre de este veterano guitarrista no sea muy familiar. Después de todo, estamos acostumbrados más a Depeche Mode y a Covenant que a Vodoo Church y Christian Death. Este personaje comienza su carrera musical a finales de los setenta con la agrupación llamada The Adolescents, misma que cultivó un sonido Punk. Posteriormente, se uniría a la banda que marcaría la historia de la música oscura por siempre: los emblemáticos Christian Death de Rozz Williams.

Es probablemente su participación en el legendario Only Theatre of Pain de Christian Death, lo que le ha hecho ganarse el respeto y un lugar dentro de la realeza de la música oscura. El género surgido después, es decir, el Deathrock, toma sus bases no solamente de las letras de este álbum y de la voz andrógina y fantasmal de Rozz Williams. Las guitarras ácidas, depravadas y rasgadas de este álbum se convertirían en el sello del estilo más crudo y siniestro de todo el universo musical macabro,  es decir, el Deathrock, y en general, el sonido del Rock Gótico de la segunda generación obtuvo gran parte de su influencia de este sonido.  Su legado puede escucharse en bandas como The Witching Hour, Madre del Vizio, Skeletal Family o proyectos más actuales The Spiritual Bat, Los Carniceros del Norte o Scarlet´s Remains. En resumen, Agnew ha ayudado a forjar las bases musicales del género tenebroso, influyendo a reconocidos proyectos que a su vez hoy han consolidado su presencia en la escena mundial, una influencia que, por otro lado, jamás tendrá Valor Kand y su Christian Death.  Rikk, quien ha grabado diversos álbumes en solitario, ha formado parte además de la alineación de reconocidas bandas como Poop, Pin Ups,  Social Distortion y los también macabros Vodoo Church.

Junto a Rozz Williams, en la alineación original de Christian Death.

Only Theatre of Pain: El eco lejano de Rozz Williams.

Actualmente, Agnew forma parte de Only Theathre of Pain, una banda cuya propuesta es, a manera de tributo, traer a la vida aquella legendaria formación encabezada por Rozz Williams. Verlos en vivo, sin duda, es revivir el sonido característico de la mano de su guitarrista, pudiendo disfrutar las rasgadas notas de Dream for a Mother, Spiritual Cramp O Romeo´s Distres de la mano de su creador original. La banda se presentará en el 25 de Abril en La Cúpula del Vampiro, sumándose a las bandas  y eventos que han abonado a convertir a Tijuana el centro más importante del Deathrock en el norte del país, ayudando a la vez a la consolidación de una creciente escena oscura caracterizada cada vez más por la apertura musical a géneros clásicos y orgánicos, luego de más de una década de un predominio de la música industrial.

Sin duda, se tratará de un evento que vale la pena disfrutar, y conocer a una leyenda mundial, responsable del sonido mortuorio de las guitarras del  género siniestro.

por Alvaro Murciélago

Lluviosa

La piedra sobre la que los tobillos pesan,a tiene la sábana de gotas aturdidas, las plumas nocturnas sin cantar, por tanta duda...y los brazos extendidos por saberse noche, pálida sirena de lunas aterciopeladas.

Luna de la cama fría

El aire en su cripta de espinado musgo

al tocar las puntas de los puentes rotos, se fragmenta

la voz rojiza es una espina de metal

calando en los pulmones 

ondeando su bandera de oraciones bravas

los rincones de la arena suenan membranosos

la estela de lo oscuro gime como vagabunda rota

y en los dedos irritados, duros de tan heladas dunas

la sombra altiva de los huesos dormitea desnuda

un pétalo solloza y serpentea despacio

en la cama desértica y azul

en el cósmico abandono de su terciopelo

al acercarse los bostezos

la soledad de ramas turbias amenaza

con rasguños y castigos

y absorbe en la eterna, maligna calamidad de su destierro.

Eterna.

Las lágrimas, partículas de cisne, se mezclan en los cabellos quebradizos. Se vuelven vapor helado, hilos de cristal desnudándose al tocarse los nudillos. Hay gruñidos en la niebla,  se inclinan ante sus palmas blancas, el amor y la vida se han quebrado entre los dedos, y queda la frialdad calada en los pulmones, grieta de húmedas costillas. al soñar la luna fría, diosa de las penas congeladas, las garras arrancan las carnes a la penumbra.  Sus muslos claman por los rosarios muertos, por la nube de esqueletos viejos...la calma de lo oscuro, el refugio de sus besos fríos.

EYACULACIÓN POST MORTEM Un seductor aroma a muerte... por Alvaro Murciélago.

En la entrada anterior hacía hincapié en la degeneración alcanzada por cierta rama del ''Revival Deathrock". Sin embargo, existe también otra rama caracterizada por proyectos genuinos y deliciosamente arriesgados. Tal es el caso de los españoles de EYACULACIÓN POST MORTEM.  Su primer material oficial  denominado "La Oskura Hermandad", da cuenta de una propuesta defendida desde los inicios de la banda, hace ya 13 años. Para quienes disfrutamos de la parte más púdtrida y orgánica de la música oscura, es muy claro que, más que un sonido particular con Voz de Rozz Williams-Andy Sex Gang, baterías estilo Theatre of Ice y Riffs marca Agnew, el Deathrock resulta más una propuesta estética en cuanto a lo musical, es decir, una visión musical encaminada a la crudeza, el humor negro, y lo macabro de la manera más visceral y rastrera existente. En este sentido, los criterios son menos rígidos de lo aparente. Astrovamps, por ejemplo,  resulta uno de los máximos exponentes de esta tendencia con sus letras y ambientes circences y aterradoramente caricaturescos, sin atarse al legado de los primeros Christian Death de manera estricta. Esta misma perspectiva es la que envuelve a Scarlet´s Remains y D-Tox en una misma corriente a pesar de sus claras diferencias de sonido.  Es el imaginario perturbador y estilizado a la vez lo cual le da a una banda esta categoría, y es precisamente lo que vuelve a EPM uno de los máximos exponentes.

Eyaculación Post Mortem se alzan con una bandera negra, sanguinolenta y manchada de material orgánico posterior a una autopsia en medio de un mundo gótico aterciopelado, romántico y en ocasiones artificioso. Cuando  la cotidianidad misma impide vivir siempre en el universo satinado y erótico del siglo XVIII, cuando  las alcantarillas abiertas matan el perfumado aroma de un corsé, o los callejones solitarios y aterradores muestran la cruda realidad de estos tiempos, existen dos opciones: dejarse arrastrar por esa normalidad urbana y estéril y volverse otro robot más, o abrazarla y fundirse en ella, dejarse devorar y resurgir como un espectro de voz gutural y obscena, orquestando los ecos esqueletales y mórbidos de las ciudades, de los nuevos escenarios de lo macabro. Su sonido es una mezcla entre el horror punk, con toda la rudeza que caracteriza a este hórrido subgénero. A la vez, los elementos electrónicos se mezclan para dar un ritmo maligno y profano, digno de despertar las danzas de los Vivos Murientes a los que aclaman. Al mismo tiempo que el más negro de los abismos del Rock gótico y el Deathrock le aportan la profundidad y el glamour putrefacto que toda banda oscura presume, envolviéndonos en una atmósfera sucia y sensual, de cementerios abiertos con seductoras vampiras ensangrentadas y lascivas.


Es Eyaculación Post Mortem, la banda que pasó de ser un proyecto español a convertirse en un fenómeno mundial, alternando con bandas de carácter internacional. Se trata de Eyaculación Post Mortem, quienes  continúan el legado de Parálisis Permanente y La Casa Usher, y quienes a la vez, junto a Los Carniceros del Norte, Naughty Zombies y La Peste Negra forman la legión de ecos de ultratumba provenientes de la península Ibérica en este nuevo siglo, y que han asolado el mundo con su humo espectral.

The Spiritual Bat. Hipnóticas Atmósferas Oscuras

The  Spiritual Bat.

Las Atmósferas Nocturnas

por Alvaro Murciélago.

Posterior a la fiebre(por no decir moda) por el renacimiento del Deathrock, la cual degeneró en un excesivo culto a la imagen ,llegando a su punto máximo con el surgimiento de proyectos tan plásticos e infames como All Gone Dead,  el panorama musical parece ser alentador.  Ajenos a una tendencia generalizada en decenas de bandas preocupadas más por el maquillaje, los tintes de cabello y las plataformas, The Spiritual Bat se erige como una banda genuina,  fiel a sus raíces y, sobre todo, sumamente talentosa.

Si hay un país donde pueda presumirse por contar con proyectos musicales oscuros originales, se trata definitivamente de Italia. Fulvio, procedente de esta península, la obscena y maléfica voz de Madre del Vizio, sería en gran medida el sello de la segunda generación del Deathrock (basta escuchar el disco Dio, Dio, Dio). En su momento, fue esta banda italiano-alemana,la encargada de renovar y continuar el legado dejado por Rozz Williams y aportar una nueva frescura y potencia a este estilo. Toca entonces el turno a The Spiritual Bat, cuyo sonido rescata lo mejor de los distintos momentos del  Rock Gótico y el Deathrock sin caer en el encasillamento.  Su estilo retoma las mismas raíces que en su momento exploraron Scarlet´s Remains o Cinema Strange, la influencia de proyectos como The Plague, (el sello de esta banda está presente en la voz de la cantante), las guitarras de Rikk Agnew, entre otros elementos. Sin embargo,  la banda explora terrenos de lo etéreo, creando ambientes hipnóticos y místicos cuya profundidad recuerdan a The Shroud o This Ascension…la los cuales transportan inmediatamente a paisajes sombríos y decadentes, pero a  la vez, hermosamente artísticos.

El Rock Gótico y el Deathrock viven una etapa de reinvención desde hace alrededor de una década. Independientemente de los ya conocidos grupos que han rescatado los viejos sonidos, The Spiritual Bat se suma a la otra cara del rock tenebroso actual: la de las bandas que privilegian la originalidad.  Arts of Erebus, (sus primeros trabajos sobre todo), Bella Morte, The Last Dance, The Eden House, Mina Harker, Veneno para las Hadas, e incluso The Birthday Massacre, forman parte de propuestas encaminadas no solo a continuar la tradición del rock gótico y el Deathrock, sino también a crear sonidos nuevos, combinar la tradición con una nueva tendencia, la cual demuestra que lejos de desaparecer, o ser géneros caducos, siguen reinventándose y adaptándose a los nuevos tiempos.

The Spiritual Bat amenizará y será la cereza del pastel en los festejos del Tercer Aniversario de La Cúpula del Vampiro. El club local se ha distinguido por ser, entre otras cosas, el principal impulsor del Rock Gótico y en especial, del Deathrock en la ciudad. Untoward Children, Trapo Dolls, Residual Dreams, D-Tox y 13th Sky han desfilado por su escenario marcando la pauta en la escena tijuanense. Nunca antes se había promovido un equilibrio tal entre los géneros más sintéticos y los más orgánicos del ambiente oscuro.  Será una excelente oportunidad de ver tocar a una banda de talla internacional, y de culto en la escena Gótica actual; el día Sábado 23 de Agosto se contará con la presencia de Nu Paradigma, delicias terrenales y Felling Machine. El día Domingo 24 de Agosto tocará el turno a los italianos, quienes cerrarán este mágico festejo con broche de oro. Además, ambas fechas serán amenizadas por los setlist de un servidor y de la anfitriona Celeste Miss Bat. Enhorabuena!!